［原创］ 关于毕加索 ……

土著狼

［原创］


关于毕加索……





驿路枫情有不少热爱艺术的网友。在一些帖子中，筒子们抱怨看不懂毕加索。狼尝试写篇介绍文章，让大师走进枫情 ……　


　
初识毕加索，我也发牢骚： “ 画些什么狗屁 ！” 那时，我心目中的油画艺术圣殿在彼得堡，在俄罗斯；似乎只有列宾 、苏里科夫 、谢罗夫才是油画的最高境界 …… 从七十年代未，随着四人帮的倒台，西方油画才以正面形象走进国门。我们才有机会看到 “ 老大哥 ” 身后真正的世界级大师 ---- 塞尚 、凡高 、马蒂斯 、毕加索 ……



一 、毕加索的成名背景




作为 20 世纪的天才大师，毕加索离不开成就他的历史环境 —— 造英雄的时势。



自意大利文艺复兴以来，传统的写实主义绘画在欧洲已经统治了整整 500 多年。忠实地摹仿 、再现自然，以文学式的叙事手法来创作绘画，已经成了学院派一成不变的规矩。从达芬奇 、拉斐尔 、米开朗基罗三巨匠到委拉士开兹 、伦勃朗 、安格尔，传统写实绘画已经发展到后人难以超越的顶峰。尽管其中一段时期也出现过多种风格与流派，如德拉克罗瓦的古典浪漫主义 、巴比松派 、印象派等，但都未能从根本上改变 “ 摹仿与再现自然 ” 这一创作手法。欧洲画坛呈现出死气沉沉的败落景象。有评论家惊呼 “ 绘画死了 ！” —— 这就好象在同一基础上、用同一方法建造一座高楼，当达到某一高度时，却再也不可能往上加高了……



摄影的出现，使再现为主的写实绘画雪上加霜 ---- 摄影能做的，何需艺术家去重复？



普通观众对流行几百年的经典作品可以孜孜不倦地欣赏，可艺术家却不能死死抓住传承了几百年的老传统 、去超越无法超越的前辈 …… 换句话说：能一辈子欣赏同一出歌剧的观众一定是最棒的观众；而一辈子只会用前辈的方法唱出同一首歌的艺术家，无疑是最蹩足 、最缺乏创造力的艺术家。艺术这座大厦若还要盖下去，唯一的出路就是另起炉灶 、颠覆传统，创造一种面目全新的艺术形式。



法国后印象派大师保罗·塞尚是这场颠覆运动的始作诵者。他摒弃巴黎艺术圈回到家乡普罗旺斯，花了 20 年时间默默探索出自己的艺术语言，终于从根本上撼动了写实主义称霸欧洲 500 年的根基 —— 他抛弃透视 、抛弃抄袭 、抛弃再现自然及文学式叙事的传统写实手法，创造了以艺术家内心感受为表现主体的艺术形式 …… 塞尚的出现，拉开了现代艺术的序幕 ……



毕加索正是在塞尚崛起的时候，来到巴黎。




二 、毕加索与“父亲 ”塞尚




出生在西班牙海港城市马拉加的毕加索，19岁时初闯巴黎，第一次看到塞尚的画便被深深吸引，从而抛弃传统写实转向现代绘画。成名后的他曾有此名言 —— 塞尚是我们的父亲，他是我唯一的老师 ……



其实，塞尚从未教授过毕加索一个课时，他俩是否见过面都是个问题。当 23 岁的毕加索第三次穷困潦倒来到巴黎并在蒙马特高地 “ 洗衣船 ” （画家工作室）定居下来时，65 岁的老塞尚已经取得了 “ 最后的胜利 ” —— 官方的秋季沙龙终于认可了他的艺术成就，用整整一个展厅展出其作品；在此之前，塞尚一直被沙龙拒之门外。毕加索如此恭敬塞尚，其原因是塞尚作品给了他启示，使他和战友勃拉克一道 、创立了惊世骇俗的立体主义绘画。



毕加索艺术生涯中先后经历了黑色时期 、蓝色时期 、红色时期 、立体主义时期和新古典主义时期。但真正使其博得大名的，是立体主义时期；其代表作为《 亚维农少女 》、《 格尔尼卡》。用西方评论家的话来说：塞尚的伟大不在于他创作了一首伟大的乐曲 、而在于他发明了一件乐器；每个人都可以用这件乐器演奏出属于自己的乐曲 …… 而毕加索无疑是摆弄这件乐器的天才乐手。可以说：没有塞尚也就没有毕加索，也就没有了马蒂斯 、康定斯基 、蒙德里安等一大批现代艺术大师。



毕加索有句名言：在艺术上我要 “ 杀死 ” 父亲（指其在美院当教授的生父）。他实践了自己的诺言 —— 他受益于塞尚却从未抄袭或模仿塞尚；他站在巨人的肩上，用孩子般的眼睛，发现了一个 “ 父亲 ” 没有看到过的崭新世界 —— 立体主义绘画。毕加索巨大的艺术成就使他活着进了罗浮宫 —— 法国政府在 1971 年他 90 岁生日时，史无前例地在罗浮宫为他举办盛大的特展 …… 这是罗浮宫第一次为活人举办画展。




三 、毕加索与 “ 少妇 ” 马蒂斯





说到毕加索，就不得不提与之齐驱并驾的 “ 野兽派 ” 大师马蒂斯。



野兽派绘画出现于塞尚去世的前一年，即 1905 年；它比立体主义绘画早了 3 年。也就是说：当毕加索还名不见经传的时候，马蒂斯在巴黎乃至欧洲已是鼎鼎大名了。野兽派的诞生和立体派一样，同受益于塞尚的启示；马蒂斯致力于画面的极大简化和色彩华丽的装饰性。野兽派得名于批评家形容马氏色彩 “ 猛烈得象野兽 ” 。20世纪的欧洲画坛，分别由立体主义和野兽派尽领风骚。



毕加索这样评论他的老对手与老朋友马蒂斯： “ 与我相比，马蒂斯象个少妇 ” 。中国人常说文如其人，画如其人；这话放在两位大师身上真是恰如其份：毕加索的作品中，总让人感觉到他那公牛般的暴烈与力量；而马蒂斯的作品与其本人一样温文尔雅、华丽平和，传达出 “ 安乐椅 ” 一般的舒适与飘逸 …… 两位大师同处一个国家和一个时代，构筑了欧洲主流艺术既矛盾又和谐的亮丽景观。他们可以说是塞尚 “ 领养 ” 的两个孩子，出自一家但风格各异。



立体派与野兽派虽然存在时间很短，但影响力却跨越了两个世纪。哪怕在今天的中国，我们仍能从当代艺术家的作品中感受到他们的存在。有意思的是这两位老朋友和老对手，经常在不同的场合公开攻击对方；但私底下，他们又是经常约会见面 、相互切磋的亲密朋友。1954 年马蒂斯在尼斯逝世，毕加索感到一种前所未有的恐惧与孤独 …… 中国人大约会觉得这是圈子里“ 文人相轻 ” 的臭事，可法国人不那么看；他们认为艺术是平等的 、更是自由的。如果大师人见人爱，众口一声夸赞其作品，那便不是大师而是流行明星了。与艺术大师相比，明星的寿命与效应实在很短暂。这大概是大师与明星的区别吧 ……




四 、毕加索与我们




毕加索逝世后，西班牙政府与法国政府就毕加索遗留作品的归属权打起了官司。


西班牙政府认为：毕加索是西班牙的本土画家，其作品归属权应属西班牙；法国政府则认为：毕氏长期居住在法国，按法国的移民法律，他早已是法国公民了，作品理所当然属于法国；西班牙政府辩称：西班牙法律允许双重国籍，最公平的办法是作品一国一半平分 …… 国际法庭的陪审团经过几年的讨论，判决结果是各打五十大板：毕加索不属于西班牙，也不属于法国，他属于全人类 …… 其作品归属权维持毕加索生前的状态 ……



面对这令人啼笑皆非的判决，西班牙官员们目瞪口呆，打掉门牙只得往肚里咽；法国政府暗中讨了便宜，自是洋洋得意。



国际法庭的判决无疑是公正的；作为一个享誉世界的艺术大师，毕加索创造的精神财富理应让每一位世界公民分享。



笔墨当随时代。艺术的追求说到底就是创造与创新；如果一味墨守成规、师承传统，我们永远只是前辈的一个影子。如果毕加索模仿抄袭他的前辈塞尚，他便永远成不了大师。创新求变是一条无所不在的真理 。






原创文章，谢绝转载 ！

土著狼

毕加索肖像

土著狼

毕加索作品：中国图案

大师受中国民间剪纸艺术启发而创作。他对张大千说： “ 我不明白，中国人干吗还要到西方来学习绘画 ？”





注：应黑小子之邀，狼对下列作品加一些分析和点评：


什么叫立体主义？


这得追踪塞尚 ---- 塞尚把描绘对象统统简化为球体 、圆柱体；着重强调对象在画家心中的感受，使画面厚重 、结实 、具有雕塑般的重量感 …… 这一风格，终结了油画 500 年写实画风。画家不再关心模特的外表象与不象 、合不合比例 、是否真实；他只关心 “ 绘画 ” 本身的形式 …… 为此，习惯于艳俗的评论家对塞尚讥讽多多 、并画了许多他的漫画。



毕加索受塞尚启示，也许发出过 “ 原来 …… 画可以这样画 ” 的感叹 ！他学塞尚，把描绘对象理解成几何体，建立 “ 四度空间 ” ---- 从模特正面可以看到它背后；眼晴长得大小不一，高低不平 …… 甚至乳房长在背上 …… 无论怎样变形，艺术家所表达的精神情感却是真实的；充满激情的；而且不脱离模特本质。就象中国人说的：画山不是山，画水不是水 …… 仔细一看：画山还是山，画水还是水 ！


“ 立体主义 ” 这个词来自评论家；与 “ 印象派 ” 诞生背景一样 ---- 皆为嘲弄，谁知竟成招牌。


塞尚以及门徒的伟大创举，与中华民族的经典艺术理论最为接近；中国画的形式感建立，比塞尚早了一千多年 …… 以前的老帐便不翻了；说点大家熟的 ---- 齐白石画虾，画面上并无水，但观众却感到虾在水中游动 …… 真实吗？不真实；没有水、何来游虾 ？可齐老头却使它游动起来 …… 高人也 ！



懂了齐白石，毕加索就不难了 ---- 大师下面这幅 “ 中国图案 ”，与齐氏作品一脉相成 ---- 画中人物的眼晴长得歪七八扭 、不成比例；马和人物外形，没一样真实或合符常理 …… 可整体的看，那火红的色彩，洁白的背景，变形的物体 …… 分明传达着一个小媳妇骑在毛驴上回娘家的那种喜庆气氛；没到过中国的人，也知道大师描绘的东西很 “ 中国 ” …… 高人也 ！



假设：若毕加索用传统写实手法来画上述题材，凭他的本事，可以画得比照片还逼真；但这并不高明 ---- 几百年前的拉斐尔 、伦勃朗早己达到如此水准；米开朗基罗的《 奴隶 》、《 大卫 》跟真人无异 …… 毕加索要做的，仍是区别；不是雷同和模仿。






“ 我十几岁就画得象个大师，可我用了一辈子时间，向儿童学习绘画 ” ---- 毕加索

土著狼

毕加索作品：和平鸽

这是大师赠给联合国的礼物；也是那一届联合国大会的会标。



点评：


大师从小喜欢鸽子。他画鸽子就象咱中国的齐老头画虾一样，甚为拿手！


下面这幅《 和平鸽 》，用的是竹笔加淡彩。流畅的线条，简洁明快 、充满节奏 ---- 这种节奏，通过浅条的快慢 、轻重 、粗细 、颜色深浅等诸多变化表现出来 …… 如同一首好听的曲子，其中包含着音阶和韵律的变化而产生节奏感。节奏在绘画中极为重要 ！这一点与音乐颇为相似。


可以看出：毕加索画这幅画是一气呵成。其中没有一根线条是多余的；缺了哪一根线条，画面就缺了什么 ---- 此乃大师最高境界 ！毕加索作品之风格，与中国书法艺术极为相似：右将军王羲之在写《 兰亭序 》时，也是一气呵成；作品中任何一笔都多不得 、也少不得；一笔一画，就象毕氏绘画，充满了节奏与变化，给作品带来神一般的气韵。


这幅作品，看似简单，实则极难 ！没有扎实功底和天赋，是万万做不到的。大师一辈子的努力，凝集在一根简单线条里；就象爱因斯坦的相对论 ---- 把整个世界的时间和空间 理论 、浓宿在一个只有三个字母的公式里一样 ……







这幅画诞生后，引起了极大轰动 ---- 由线条组成的鸽子，叼着橄榄枝 、展开双翼 …… 成了世界和平的象征 ！它代表着人类的梦想：热爱和平！反对战争 ……

土著狼

毕加索 作品：梦

这是大师为情人所画的肖像


点评：


这是毕加索的一幅代表作。

画中的女孩，没有一处合符人体比例 ---- 脸分两半（一侧，一正），手比腰粗，并且有六根手指头 …… 一切的一切，毫不妨碍大师对一个漂亮女孩睡态之美淋漓尽致的表现：


粗大的手臂，赞美着女孩丰腴的身体与肤肌；圆圆的乳房，透出女人青春的风采；粉红的色调，与年轻女性的气息非常协调，为女孩平添了几分性感 …… 睡梦中的她，那种平静，那种甜蜜 …… 观众不费吹灰之力，便能感受到。



我们仿佛听到女孩那匀称的呼吸声，心儿随着她的梦一起飞翔 …… 飞得很远，很远。

土著狼

毕加索  作品：爱情

土著狼

马蒂斯作品：蓝色裸女

土著狼

马蒂斯作品：生活色彩

土著狼

马蒂斯作品：屋中的女人肖像

土著狼

马蒂斯作品：穿红衣的马蒂斯太太

土著狼

以上都是大师成熟期的作品，筒子们慢慢欣赏。至于塞尚作品，清茶曾上传过很多；在  “ 孔夫子指示我移民（之四）普罗旺斯狂想  …… ”  中多有介绍。有兴趣者不妨看一下。


若有问题，欢迎交流、提问。谢谢 ！

黑小子

就是，这种普及非常有必要，可以说是扫盲吧！

提个建议，狼对于具体作品没有分析，大伙看不懂画的原因，除了对大师从艺背景的陌生，还应该包括对立体主义的陌生，毕加索为什么要这样画？这种画是怎么从他的头脑中衍生出来的？根据是什么？如何进行欣赏？怎样使自己具备欣赏此类作品的能力？要说起来，也够写一篇文章的了，呵呵！

狼以为然否？给你找事了，别拍俄啊！

一杯清茶

黑小子所言极是

渔夕阳

Post by 一杯清茶;520318
黑小子所言极是

猪儿妈

记得有一次看画展，有一幅毕加索晚年的作品，满画面扭曲的刀叉、水果，真不明白它老人家要表达什么。 坚决要求狼教授进行普及教育

猪儿妈

对了，偶有一本大师的陶艺作品画册，比他老人家的画好懂多了有没有同学感兴趣的？

土著狼

Post by 黑小子;520293
就是，这种普及非常有必要，可以说是扫盲吧！

提个建议，狼对于具体作品没有分析，大伙看不懂画的原因，除了对大师从艺背景的陌生，还应该包括对立体主义的陌生，毕加索为什么要这样画？这种画是怎么从他的头脑中衍生出来的？根据是什么？如何进行欣赏？怎样使自己具备欣赏此类作品的能力？要说起来，也够写一篇文章的了，呵呵！

狼以为然否？给你找事了，别拍俄啊！

黑版所言极是。狼稍后会对一些作品做出分析和点评。

土著狼

Post by 猪儿妈;520740
对了，偶有一本大师的陶艺作品画册，比他老人家的画好懂多了有没有同学感兴趣的？

毕加索是天才中罕见的通才。他一生涉及的作品有素描 、油画 、版画 、水墨 、插图 、舞美设计 、雕塑 、陶艺 、诗歌  ……  留下共八万件作品。

马蒂斯晚年醉心于剪纸，毕氏则钟情于陶艺。他与最后一位太太贾桂琳就是在陶坊里相爱的。大师晚年定居于普罗旺斯的瓦洛卡  ----  一个著名的陶艺小镇。大师的到来以及他创作的那些陶艺作品，使瓦洛卡这个日渐败落 、频于破产的小镇恢复了繁荣生机；媒体和采购商蜂涌而至  ……

在大师 80 岁生日时，激动的瓦城市民抬着老头子上街游行，以感谢他为他们的城市带来滚滚财源  ……


猪儿妈不妨上传一些毕加索陶艺作品，让大家欣赏；这方面你是专家，何不与大家分享 ？

土著狼

狼应朋友之请，己对作品进行了点评与分析（在画的上方）。

希望朋友们能读懂并喜欢 ！谢谢 ！

黑小子

俄冒昧的替狼补充一幅，这是老毕的公牛，非常出名，可以看出毕加索创作的思路！


其中

(a)着重对公牛的体量感及质感的表现；

(b)开始分析其内在的组织结构，质感的表现已退居其次；

(c)彻底放弃对皮毛质感的外在表现，抓住整体的结构关系，以尽可能简练的形式直接表现对象的结构特点；

(d)最后大刀阔斧地精简内部结构并夸张整体的外形特征，在可以识别的限度内，将细节减至最少。这一系列的造型变化，体现出作者追求至简的抽象创作过

程。



如果你还看不懂，那俄与狼都会被你气死了！