你喜欢看电影吗？来一起聊聊吧！

北美枫叶

Post by 北极星也看不到
今天晚上看了滚滚红尘．同感！哎，她为什么把船票给了他呢？他不配啊！

一个女人为了拯救她所爱的人所做的。

北极星

Post by 我爱枫叶
一个女人为了拯救她所爱的人所做的。

哎！可是这个人，并不怎么爱她啊．何况，她付出的，是自己的前途和希望．不知道怎么的，我不是太相信爱情，尤其是一个女人自以为的爱情．

北美枫叶

前天看了《弗里达》，女演员棒极了！！！片子拍得不错，就是感觉对于弗里达的艺术作品处理得太浅了，一带而过，心里有点遗憾。然后就去找了一些弗里达的介绍，看到了一个真实的女画家。

北美枫叶

弗里达:说不尽的传奇



1954年7月13日，悲痛的哀悼者聚集在一起，参加弗里达.卡拉的火化仪式，她是墨西哥最伟大的画家。不久以后，她就将成为一个国际性的偶像，但是这天，她注定还要给她的仰慕者最后一个充满震惊的告别。当所有人的哭声填满屋子的时候，突然巨大的热量“嘭”地一声冲开了焚化炉的炉门，将她的尸体竖了起来。她的头发带着燃烧的火焰，包裹着她的头，就好象一个光环。弗里达的嘴唇裂成几片，好象发出神秘的微笑，这时炉门又“嘭”地关上了。她的最后一天日记这样写道：“我希望离世是快乐的，我不愿意再来”。弗里达离世时年仅47岁。她一生中画了无数自画像，它们令人印象深刻，经常是非常血腥，这些作品将永远流传下去。她近期的崇拜者中包括麦当娜和罗波特.德尼罗。  弗里达:说不尽的传奇
  作者：阮一峰  

                               
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总有些人是拒绝被忘记的，时间只能增加他们的神秘，而不能减少人们对他们的热衷。墨西哥女画家弗里达.卡拉(Frida Kahlo)就是其中的一位。她于1953年去世，到明年就要满50周年了。半个世纪的变迁没有使她堙没无闻，反而是她传奇的一生越来越激起人们的兴趣。   
2002年10月底，以她的一生为题材的同名电影《弗里达》在美国上映，使她在去世50年后又一次成为媒体关注的焦点。传媒对她的“偏爱”可谓是一贯的，光是70年代以后美国与她有关的影视作品就至少有14部，其中电影就有4部。  
一个女人能够被一遍一遍地拍成电影，一代又一代的人愿意去听她的故事，本身就说明她有不凡之处。她杰出的画作、多灾多难的一生、数不清的风流故事、甚至是她那两道厚厚的几乎连成一体的眉毛，都构成了她的传奇因素，成为人们津津乐道的对象。   
作为回顾她一生的传记片，电影《弗里达》采用倒叙手法，从她生命的最后一年，1953年，开始叙述。影片开始时，她已经病入膏肓，无法下床了，但她还是执意要参加她的第一个画展的开幕式。然后，镜头闪回到她的少女时代。那时她15岁，第一次遇见了正在为学校画壁画的迭戈.里维拉，这个人后来成为了她的丈夫。  
然后她18岁的时候，遭遇到了一场可怕的车祸。当时一辆有轨电车撞上了她乘坐的汽车，她受了重伤。虽然她后来奇迹般的恢复了，但这场车祸使她终生遭受痛苦，一生共经历了30多次的手术。痛苦成为了她作品的永恒的主题。  
1920年，她如愿地嫁给了里维拉。电影中的叙述是，里维拉天性风流，到处沾花惹草，弗里达忍无可忍，出于报复，也和其他人发生了关系，其中有男人也有女人。明显地，电影站在了弗里达的立场上，美化了女主人公。真正的历史事实是，虽然他们夫妻彼此热爱，但是互相不忠，各自都过着放荡的生活，至于谁先谁后、谁对谁错恐怕已是不太重要了，也是现在无法搞清楚的了。  
电影拿“性”大做文章，暴露的场面非常多，以至有个网站对这部电影的一句话简评（tagline）就是“等着被引诱吧”。  
其实这也不奇怪，《弗里达》属于好莱坞传统的传奇女性传记片的那一类，这种片子作为类型片的一种，是有其套路的。一般来说，总是以女主人公的情感纠纷作为主线，强调她的某些性格特点，有悲剧性结尾。《弗里达》也莫能例外，只是它作为艺术家的传记片，画面更加精致漂亮，配乐也十分动听，难怪网上有网友评论说：“这是一部艺术家的传记片，它的拍摄者也是艺术家。”  
评论界对这部影片的评价一般是，导演过分注意情节，简化了女主人公作为艺术家的一面，尤其没有突出弗里达性格中坚韧和才华横溢的特点（有人曾经说她是万神之王宙斯和戴安娜王妃的结合体）。但是，大家普遍对女主人公的扮演者塞尔玛.海耶克十分赞赏，看好她入围明年的奥斯卡奖。  
该片是今年威尼斯影展的开幕影片，被提名金狮奖，但最后只得到了一个以某个基金会名义颁发的小奖。随便提一句，那次评委会的主席是巩俐，我看见网上有人在猜测她看这部影片的时候，准会想起自己主演的《画魂》。  
该片的预演是1200万美元，10月27日在全美公映，首日票房是20万美元，到三星期后的11月17日，累计票房是866万美元，应该说这是一个很低的票房。不过今年冬天强档不断，抢眼的新片实在太多，《弗里达》要在众多强劲的对手中杀出一条血路确实也不容易。如果它明年真能获得一两个奥斯卡的提名，估计届时票房会有巨大的增长。  就象好莱钨出品的大多数外国题材片一样，《弗里达》在故事发生地的墨西哥不受欢迎。墨西哥人不喜欢美国人来讲他们的故事，但他们还是乐于看到这部影片走红，因为这样会招来更多的美国游客，无论如何，美元总是最受欢迎的。 （2002.11.25）
弗里达.卡拉的生平
1907年弗里达出生在墨西哥城，她的叫做“蓝屋”的家中，47年后她又死在同一幢房子里。她是欧洲移民和当地墨西哥人结合的产物。她说她出生在1907年7月7日，但出生证明上说是该年的7月6日。这只是她一生中对自己生活众多假话中的一个。


  6岁时，弗里达患上了小儿麻痹症，这使她的右腿明显瘦弱，终身如此。
弗里达从小就有惊人的美貌，她有黑色的长发，两条长眉毛就象鸟的翅膀，下面是一对迷人的大眼睛。  
弗里达天性活泼好动，读中学时，就是个淘气的、爱做恶作剧的女生，她很快成为学校里一个主要由男生组成的惹是生非的小团体的头目。在学校里，弗里达第一次遇到了她未来的丈夫，著名的墨西哥壁画家迭戈.里韦拉。他被找来为学校的礼堂画壁画。
1925年9月17日，18岁的弗里达.卡拉遭遇到一起严重的车祸，这造成了她脊柱、锁骨、肋骨断裂，骨盆破碎，右腿11处骨折。此外，她的右脚脱臼，粉碎性骨折，肩膀也脱臼。此后一个月，弗里达不得不平卧，被固定在一个塑料的盒式装置中。
  弗里达的生存意志和渴望使她活了下来，不断地康复。车祸后不久，她就开始画画，因为禁锢在床上的生活过于无聊。这成为她终生的职业。在很多方面，她的美术作品是她在医疗过程中的个人痛苦和斗争的编年史。但这些作品的源泉仍然是她的天才和热情。  
弗里达大部分的作品描述的都是她自己的故事，画的最多的题材就是她的自画像。在这些作品里，弗里达经常把她自己画成穿着墨西哥的传统服饰，周围是她的宠物和她家乡许多葱翠的蔬菜。她的作品总是非常强烈，有时是写实的，有时是幻想的，表明她的艺术和生活是不可分的，即是奔放的有时悲剧性的。  
弗里达爱墨西哥的一切，它的色彩、民间艺术、传统服饰，以及重视诚信和家庭的价值观。  
虽然弗里达奇迹般的康复了（她又可以走路了），但在她以后的生命中还是经常遭遇剧烈的疼痛和无力，这使她需要频繁就医，长时间地卧床，接受无数的手术。她曾经自嘲说她创造了接受最多手术的世界记录。实际上，她一生中大约经历了30次手术。她有时不得不依靠酒精、麻醉品和卷烟来缓解肉体的疼痛。  
她出院后，有朋友介绍她认识墨西哥的艺术家团体，其中包括了迭戈.里韦拉。
1929年8月21日里韦拉和弗里达结婚。在他们整个婚姻中有过恩爱、外遇、创作性的合作、憎恨、以及最终在1940年的离婚。他们的婚姻被形象地叫做大象和鸽子的结合，因为里韦拉又大又胖，而弗里达娇小瘦弱（身高仅5英尺出头）。  
弗里达夫妇都相信共产主义。他们投身于墨西哥的人民运动，为本国的民族文化骄傲。他们将自己的想法与许多墨西哥的艺术家和知识分子分享，一致20世纪的前期后来被称为墨西哥的文艺复兴。  
尽管里韦拉和很多女人有染（有一个甚至是弗里达的妹妹），但他仍提供了很多帮助。他建议弗里达穿传统的墨西哥服饰，那种长长的、华丽的服装，佩带珍奇的宝石。这配上弗里达厚厚的一字型的眉毛，成为了她的特征。他也喜欢她的作品，是她最大的崇拜者。反过来，弗里达也是里韦拉最可信赖的批评家，以及他生活的热爱者。  
弗里达将她所有的感情倾注在画布上。她画她暴风雨般的婚姻带来的愤怒和伤害，画痛苦的流产，以及车祸带来的肉体上的痛楚。  
尽管弗里达的生命中充满了痛苦，但她仍然是一个爱交往的人。在交际中，她常常是不停地说脏话。她喜欢喝龙舌兰酒，喜欢举办狂欢的宴会，在宴会上，她会对着来宾唱黄色歌曲。她会对客人讲色情笑话，使所有人——包括她自己——都深感震惊。她所到之处，人们都被她的美貌征服，他们停下脚步注视着她。男人为她着迷，发生她身上的各种绯闻不计其数。  
在她的婚姻过程中，她和数不清的人们发生过关系，只要他们著名且长得漂亮。里韦拉也是如此。他们夫妻两人互相爱着对方，但他们都是性格狂野、思想自由的人。弗里达是她那个时代最著名的荡妇，她勾引她看上的每一个人。.
  其中一件涉及到共产党领袖利昂.托洛斯基。当时他和他夫人寓居于弗里达的家中。但不久他就被害了，弗里达为此被逮捕，但随后又被释放了。里韦拉也在怀疑对象之列。在托洛斯基遇害几年以后，弗里达和里韦拉对外宣称他们邀请托洛斯基来墨西哥，就是为了害他，没有人知道他们是否在说实话。他们都是喜欢讲故事的人。  
弗里达也是一个双性恋者，和很多女人发生过关系。
全世界都有弗里达的崇拜者。她到法国时，毕加索宴请她，她还登上法国时尚杂志的封面。在美国，人们爱她的作品，也爱她的美貌。在她的家乡墨西哥，许多重要人物都喜欢她。
弗里达平生只在墨西哥开过一次画展，那是1953年的春天。那时弗里达的健康已非常糟糕了，医生告诫她不要去现场。来宾们刚被允许进入画展，外面就响起了警报声。人群疯狂地涌向门外，那里停着一辆救护车，旁边还有一个骑摩托车的护卫。弗里达.卡拉睡在担架上，从车里被抬出来，进入了展厅。她的床被放在展厅的中央，人们上前祝贺她。弗里达对着人们讲笑话，唱歌，她甚至还整晚地喝酒，所有的人都很开心。画展取得了了不起的成功。  
就在这同一年里，由于软组织坏死，弗里达不得不截去膝盖以下的右腿。这使她极端地忧郁，产生了自杀倾向。   她自杀过几次。她于1954年7月13日去世。没有验尸。有谣传说，她是自杀。她的日记里最后的话是：“我希望离世是快乐的，我不愿意再来”。  
弗里达.卡拉语录


——我画自画像，因为我经常是孤独的，因为我是自己最了解的人。
——我画我自己的现实。我知道的唯一一件事是，我画画是因为我需要这样做，我画所有出现在我脑海中的东西，不加任何考虑。
——我生命中遭遇过两次巨大的灾难。一次是被车撞了，另一次是我的丈夫。
——做迭戈的老婆是世界上最了不起的事情。我让他去和别的女人过日子。迭戈不是任何人的丈夫，永远不是，但他是一个伟大的同志。
——我的画中的信息就是痛苦......彻底地画出我的生活......我相信这是最好的作品。
——我留给你我的肖像，在我不在的日子，你依然会有我的陪伴。
——是别人告诉我，我是一个超现实主义者的。
——（1950年弗里达回忆她在医院里）我从不曾丧失我的热情。我所有的时间都在画画，因为他们老是给我用度冷丁，画画使我的日子丰富，它们使我快乐......我开玩笑，我写作，他们给我放电影......我没什么可抱怨的。
——（在墨西哥城她的首次画展里，她告诉记者）我没病，我只是坏掉了。但只要我能画，我就是快乐的。
——卡菲在医院里待了三个月，然后她去百慕大休养了。那次她没和我做爱，我猜是因为她太虚弱了。这真糟糕。 ——我喝酒是想把痛苦淹没，但这该死的痛苦会游泳，现在我反而被（喝酒）这种体面有益的行为征服了。

   
                                                                       （ 上文转自卡尔维诺中文站）

bluecan

谢谢枫叶的转贴，奖励你6刀！

我也非常喜欢《frida》这部电影，还想找时间再看第二遍呢。

zhangyl

Post by bluecan
我很喜欢看电影。看电影既能休闲娱乐，又能欣赏艺术，还能体会生活，实在是一件赏心乐事。有时看完一个电影，哈哈一笑，马上就把它抛在脑后了；而有时候看完一部电影，情绪会沉浸其中，久久不能自拔。

想必筒子们有不少同好此道者，所以就想开这么一个帖子。一方面自己看了电影以后有啥感受可以在此记录，另一方面也想听听朋友们的海吹神侃。

有的朋友可能会误会，以为我这里说的“看电影”指的是去电影院看电影，其实不是，我是指，我们看的东西从制作上来说是电影。至于我们是在电影院看、在家看影谍还是在网上看，都是无所谓的。

好久前看到这个帖子，一直没有进来，现在进来看看。学习学习！

zhangyl

Post by bluecan
谢廷锋和张柏芝的演技都还很稚嫩，跟梁朝伟和张蔓玉相比还差得远。

张艺谋的“英雄”用梁朝伟和张曼玉，虽然也是娱乐片，但演员的演技可圈可点、令人回味。
在”英雄”里，只觉得张曼玉是太有味道了，可怜章子怡跟她在一起变得光彩全无了。

陈凯歌这部片却用了这两位新星，以演员的演技比，也输掉了。他们片酬低？

章子怡怎么也比不上张曼玉，演技的问题

zhangyl

Post by 我爱枫叶
小时候唯一的娱乐就是每个月有20个晚上可以看露天电影，我可是铁杆电影迷！上了中学就没有这个乐趣了——哪有时间看呀？我就是典型的中国现行教育制度下的牺牲品
最初喜欢看战争片（最喜欢《小兵张嘎》），然后喜欢看印度歌舞片（接触的第一部是《大篷车》还有《奴里》），接下来看生活片（看的第一部叫做《甜蜜的事业》），看来看去还是喜欢像《克莱默夫妇》、《廊桥遗梦》这样的好片子。
最喜欢看《飘》、《罗马假日》、《茜茜公主》、《音乐之声》、《霸王别姬》
喜欢的女演员有：澳戴丽赫本、凯瑟琳赫本、费雯丽、梅丽儿斯特利普、索非亚罗兰、还有那个美国小甜心秀兰邓波尔。
喜欢的男演员有：达斯汀霍夫曼、凯文斯科特、梅尔吉布森、基努李维斯。
中国男演员：陈道明、姜文、梁朝伟、张国荣。
中国女演员：张曼玉、林青霞、杨惠姗。
看看，俺喜欢的都是现在年轻人不一定喜欢的。
最痛恨看的是推理片、鬼怪恐怖片 、科幻片（现在的年轻人好像很喜欢看这些）

都是经典。

bluecan

Post by zhangyl
好久前看到这个帖子，一直没有进来，现在进来看看。学习学习！

欢迎！
张仙这两天好像比较闲一点了。

zhangyl

1
魔戒 Lord Of The Rings

《魔戒三部曲》中文译名正式敲定！即将在明年元旦或春节与台湾观众见面的首部曲名为“魔戒再现”，二部曲与三部曲分别叫“双城奇谋”与“所向无敌”，每隔一年推出一部，希望赢得本地影迷喜爱。
　　将在西方拥有媲美“西游记”经典地位的“魔戒三部曲”系列小说成功搬上大银幕，是无数电影制片的梦想。然而因早年特效技术并不先进，被认为很难将书中充满想像力的神魔交战场面完美呈现于银幕上，所以一直没有真人版影片的产生，仅有美国“成人卡通大师”雷夫巴克西于一九七八年拍摄的超过两小时卡通动画版 “魔环”，票房与评价都不理想。事隔二十馀年，威尼斯影展最佳导演彼得杰克森号召伊莱亚伍德、伊恩麦克兰、凯特布兰琪、维格摩坦森、史恩奥斯汀、史恩宾、丽芙泰勒、伊恩荷姆等欧美红星，耗资两亿七千万美元拍摄影史上第一版真人演出的“魔戒三部曲”电影，自然震撼世界影坛。


2
教父 The Godfather

由美国意大利裔导演弗朗西斯·福特·科波拉导演的三段式黑帮传奇影片《教父》（1972）、《教父Ⅱ》（1974）和《教父Ⅲ》（1990），堪称影坛经典三部曲。其中的前两部跻身电影史上最著名的、具有划时代意义的影片行列。《教父》三部曲的剧本改编自马里奥·普佐关于一个黑手党家族的同名畅销小说-- 但是影片在提及"黑手党"时都以"家族"一词替代。虽然第一部无论在评论界还是在票房收入方面都获得了巨大的成功（此片为当时的票房之冠），但很多影评人认为《教父》第二部同原著一样精彩，甚至超过了原著。
　　


3
夺宝奇兵 Indiana Jones

夺宝奇兵印第安那琼斯探险
本片是印第安那琼斯探险三部曲系列的第一集，由哈里森福特主演。它结合了大导演斯蒂芬斯皮尔伯格和乔治卢卡斯的才华，塑造了琼斯博士这个充满智慧及冒险精神的考古学家。
夺宝奇兵2之魔宫传奇
卢卡斯电影公司、派拉蒙影片公司联合出品，是印第安那.琼斯探险三部曲系列的第二集。继夺宝奇兵后斯蒂芬.斯皮尔伯格和乔治.卢卡斯再度携手合作，承接上集故事，引出了另一段刺激、惊险的冒险故事。哈里森.福特再次主演考古学家印第安那.琼斯博士。他同一个夜总会歌手和一个名叫兰德的十二岁小孩来到了一个印第安村庄。村落里的人们告诉他们，自从安卡拉圣石被盗走之后邪恶之神就常常骚扰这里，抢走他们的儿童。为了拯救数以百计被神秘崇拜仪式奴役的儿童及找出安卡拉圣石的秘密，琼斯不惜挺身涉险......
夺宝奇兵3之圣战奇兵
卢卡斯电影公司、派拉蒙影片公司合拍，是印第安那.琼斯探险三部曲系列的最后一集。这是哈里森.福特主演的最后一部印第安那.琼斯片。在这一集中，由哈里森.福特主演的琼斯博士和由辛.康纳利饰演的老琼斯联手出击，一起追寻传说中极具神力的基督圣杯的下落。纳粹再次加入了抢夺宝藏的行列，企图阻挠琼斯父子的计划。为找回圣杯以及被纳粹掳走的父亲，琼斯不惜一切，千方百计与纳粹党对抗到底，处处险象环生。



4
虎胆龙威 DIE HARD

悍警布鲁斯准备在圣诞良辰与分居的妻子谋一夕浪漫约会，只恨跨国匪党也趁机洗劫他们约会的大厦，布鲁斯与匪顿然作困兽斗。布鲁斯的对手不但是智商高超的精锐杀手，而妻子及卑劣的情敌也被匪徒弄在股掌之间，加上当地警方无能，传媒无良，布鲁斯只能赤手与敌周旋。成为近年电影史上最成功的惊险犯罪电影典范，布鲁斯也一跃成为好莱坞超级明星。



5
黑客帝国 Matrix

在不久的将来，一名年轻的网络黑客尼奥(基努-李维斯)发现看似正常的现实世界实际上是由一个名为“矩阵”的计算机人工智能系统控制的，人们就象他放牧的动物一样。尼奥在网络上查找关于“矩阵”的一切。在一名神秘女郎特蕾妮(嘉丽-安-莫斯)的引导下见到了黑客组织的首领摩菲斯(劳伦斯-费许本)，三人一起走上了抗争“矩阵”的征途。
《黑客帝国》的故事背景是未来的22世纪，由于地球资源的枯竭以及生存环境的恶劣，实际上这个世界已经不再具备人类生存的条件了，统治者为了安抚人心，便编写了一个叫“Matrix”的程序来管理这个世界。



6
终结者 The Terminator


人类在不断发展自己的科技和机器文明，而到头来却反被科技机器所毁灭，这是具有巨大讽刺的象征意义的。从T800到T1000再到如今的T-X,最重要的是必须给正方一个比他强大的反角,让他经历越来越大的磨难。通过多次追杀,终结者系列似乎提出一个问题--历史可以改变吗?至今,我们得到的答案是一样的,历史不能改变.所以机器的造物主人类必胜。


7
星球大战 Star.Wars

有的电影将注定不仅仅是电影。乔治·卢卡斯的《星球大战》在1977年的问世，创造了一个现代神话，因其前所未有的太空场面，纷繁复杂的星系斗争，它彼称为“继廖西开辟红海之后最为壮丽的120分钟”。《星球大战》三部曲（1977—1982）是“电影史上的里程碑、本世纪最为重要的文化事件之一。”其影响波及整个世界。


8
蓝.白.红 Bleu.White.Red

《蓝·白·红》三部曲的创意来自于法国国旗的颜色，它们分别象征着自由，平等和博爱
《蓝色》作为《蓝·白·红》三部曲的首篇，已鲜明地显现出了基氏片中人物的特征了。他们均不知该如何面对自己的生活和突如其来的变更。他们如何看待他人？又如何被他人看待？就当他们在这种“盲目”状态中渲泄自我时，生活早已发生了悄然的改变。 宿命的惘然， 深刻的自省以及道德上的苦痛征程，这些主题与《十诫》的精神命题真可谓是一脉相通了。
与宿命感伤，温情弥漫的《蓝色》相比，作为《蓝.白.红》三部曲中的第二篇，《白色》显得幽默诙谐得多了，但是主题内涵的相似性，同样使该片承载着一种“黑色幽默”的意味。
作为《蓝.白.红》三部曲的压轴戏，“红色”象征着博爱。
影片《红色》描绘了众多人物间的复杂纠葛：热恋中的学生瓦伦丁总被对方猜疑；追求卡琳的法律学毕业生奥古斯特发现了他的恋人在与其他男子缠绵；命运中的偶然又将窥听他人隐私的退休老法官卷入复杂矛盾中……


9
侏罗纪公园 Jurassic Park

根据迈克尔.克里奇顿同名小说改编，说的是约翰.哈蒙德博士在进行恐龙研究过程中发现一只吸了恐龙血，藏在树脂化石中的蚊子。他从恐龙血中提出DNA，复制出恐龙，并建成一个恐龙"侏罗纪公园"。没想到的是，公园发生意外事故后又遭人破坏，造成灾难性局面。科学家艾伦和埃莉及来到公园的其他幸存者终于逃出险恶的侏罗纪公园...本片通过由电脑技术设计的"活"恐龙，满足了人们想看到真恐龙的愿望


10
回到未来 Back to the Future

时间旅行可以说是科幻片中永恒的主题，电影大师罗伯特·泽梅基斯于年制作的影片《回到未来》以一种轻松诙谐的笔调为我们叙述了由时间旅行而引发的喜剧故事。 　　
与其它许多科幻片不同，这一部影片充满了轻松欢快的生活气息。片头那段妙趣横生的自动装置开启狗食罐头的场景虽然和内容无多大关联，但却极妙地营造出了一种生活化的氛围。观众一开始就被引导到了一种轻松愉快而妙趣横生的气氛之中。这之后，就开始尽情享受巧妙的情节安排给他们带来的乐趣了。 　　 由于是时间旅行的故事，那么，前后不同时间里的人和物的对照自然也必不可少了。影片中细节安排上十分周到巧妙，使影片在剧情上几近完美。而对过去的“真实展现”与人物在年后的表现相对比，更是不时使观众发出会心的笑声。主要情节由马丁修正被他无意间改动了的历史展开，最后当然是以一个圆满的结局而告终。这种常见的结构方式在这部影片中却达到了极好的效果，使人不得不赞叹导演技艺的纯熟。而影片的开放式结局也为影片增添了无尽的想象空间，使人在轻松之余回味无穷。　　
迈克尔··福克斯以《回到未来》一片在影坛初露头角，一张娃娃脸和.米的身材使他很适于扮演青年学生的角色，而当时看起来稚气未脱的他在演技上却已十分老道。他那轻快而自如的表演显得纯真而质朴，充满了青春的气息和活力。他的表演为影片增添了不少的喜剧气氛。
同时，《回到未来》的成功也使得迈克尔··福克斯成为了一位深受青少年喜爱的青年演员

zhangyl

Post by bluecan
欢迎！
张仙这两天好像比较闲一点了。

今天刚好周末！

北美枫叶

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谢谢枫叶的转贴，奖励你6刀！

我也非常喜欢《frida》这部电影，还想找时间再看第二遍呢。

北美枫叶

Post by zhangyl
章子怡怎么也比不上张曼玉，演技的问题

章子怡太过张扬，没有什么内涵，不喜欢。进军国际影坛的手段倒是一流

bluecan

好久没有看电影了。其实想看，但是准备登陆有点忙，有点顾不上了。
昨天晚上终于看了一部老片子《简.爱》，是上海译制片厂配音的，真好听！

上一次看这部片子是很多很多年以前了。可是那个音乐的旋律怎么会还是那么的熟悉！

“你以为我穷、不好看就没有感情吗？我也会的！......我们的精神是同等的！就如同你跟我经过坟墓将同样地站在上帝面前！”

简站在罗切斯特面前说的这一段话多年来一直深入我心，让我知道，人不论贫富贵贱美丑，都可以有一个高尚的灵魂。

昨天晚上还有一个“最新发现”，引我沉思。

当初简知道了罗切斯特已婚的事实后，不能接受他让她留在身边的恳求。虽然他们深深相爱，但她无法接受只能做他的情妇这一事实。数年后，当她回到庄园寻找罗切斯特的时候，她并不知道他的妻子已经意外身亡，也就是说，这次回来她是准备好了要做罗切斯特情妇的。这时候简的爱情已经抛开了社会的、世俗的......等等一切观念的阻挠，这时候她所有的应该才是纯粹的、真正的爱情！
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bluecan

还好这部电影给了简一个较为美满的结局。他们的故事也可以就此结束了，男女主人公从此过上了相亲相爱的幸福生活......设想如果罗切斯特的妻子还活着，简虽然能够不顾一切地留在他的身边，但是......那又会是另一个故事的开始了...

apple3800

《布拉格之恋》(The Unbearable lightness of Being)

中文名称：布拉格之恋（生命中不能承受之轻）
英文名称：The Unbearable Lightness of Being
主演：
丹尼尔·戴·刘易斯,朱丽叶特·比诺什,丽娜·奥林
剧情简介：

1968年初春的一天，捷克首都布拉格。在郊外一家小咖啡馆里，脑外科医生汤马斯邂逅特丽莎，特丽莎在这里当女招待，她当时正在阅读世界名著《安娜·卡列尼娜》。对这个朴实而脱俗的美人，汤马斯几乎一见倾心。而汤马斯这个风度翩翩的城里青年，正合姑娘的心意。两人很快亲热起来。但捉摸不透的汤马斯要回布拉格，就与特丽莎告别了。

汤马斯是个风流成性的单身汉。如果他用职业口吻对女病人说：“请把衣服脱下！”那些女人就会毫不犹豫地脱光衣服，任他摆布。不过，这些都是逢场作戏而已。唯有女画家萨宾娜，他把她当作知己。他俩交往过甚，可他从没在她家里过夜，尽管萨宾娜向他表示过，她爱他。

汤马斯从郊外回来，不免有些失落，就迳自来到萨宾娜的寓所。萨宾娜这时身穿黑色比基尼泳装，头戴一顶黑色绅士帽。她趴在一面椭圆型的镜子上，镜子内外的女人构成灵魂与肉体、理智与欲望的反衬和对照。汤马斯在一边看得神魂颠倒，扑向萨宾娜，双双坠入情海欲火之中。

不久，特丽莎追随汤马斯而来，怯生生地闯进汤马斯的家。特丽莎为汤马斯带来清纯、质朴的气息，他按捺不住饥渴，“我来给你检查一下，请脱掉衣服！”他又将特丽莎带进了爱河。

汤马斯得悉特丽莎在布拉格举目无亲，便留她住下。与她过起同居生活。面对现实，特丽莎必须找个工作维持生活。

有一次，汤马斯带特丽莎去萨宾娜家，请她帮忙替特丽莎找份工作，“特丽莎一心想当摄影师，她拍的照片可好呢！”

萨宾娜确实不寻常，她明知特丽莎是汤马斯迷恋的姑娘，但看在汤马斯面上，还是帮了特丽莎的忙。经她的努力，特丽莎的一张摄影作品得到发表。

为了庆祝这件喜事，汤马斯请同事一起去舞厅聚会。这家舞厅有一支演奏摇摆舞曲的乐队，可不料这天来了几个大人物，乐队受命以古代的俄罗斯舞曲代替摇摆舞曲。

汤马斯他们大为扫兴。汤马斯本来对那些人就不满，因为他们在斯大林时代推行了一套残暴的政策。于是，他趁此愤慨地说：“这帮家伙曾把10多万无辜的老百姓投入监狱，并对他们处以死刑，而今却装出若无其事的样子。希腊神话中的俄狄浦斯王因为不明事由而杀父娶母，后来意识到自己的罪过，就刺瞎了自己的双眼悔过。可面前的这帮家伙都不想惩罚自己，依旧霸占着这个国家。”

汤马斯的上司，一位外科主任对这番议论很受启发，建议汤马斯写成论文，发表出来，肯定受到欢迎。

特丽莎真诚的爱情感化了汤马斯，他改变了固有的生活观念，决定与特丽莎结婚，他们在居住乡村的朋友贝佩尔那里举行了简朴的婚礼。他们还选了一只小狗做宠物，把这狗取名为卡莱宁。婚后不久，汤马斯的政治批判论文在报刊上发表了。

做了丈夫的汤马斯还是改不掉放荡本性，他经常很晚回家，不是去找萨宾娜，就是去找别的女人鬼混。萨宾娜毕竟是艺术家，对汤马斯这种生活方式完全能接受，只要她爱他，跟他在一起有乐趣，其他都是无关紧要的。可乡下姑娘特丽莎恰恰相反，她需要忠实的丈夫，爱情是忠贞而自私的。

一天汤马斯半夜回来，特丽莎满腔悲愤地谴他，最后冲动地表示：“好吧，我们分手吧！”

特丽莎离家出走，来到街上，街上一片混乱。原来，苏联正用武力干涉捷克发生的“布拉格之春”，苏军坦克开进布拉格城，居民们纷纷上街阻挡入侵的苏联军队。特丽莎为眼前的情景所感染，摄下了这一幕幕历史镜头。

汤马斯为寻找特丽莎也来到街上，好容易在人流中发现特丽莎，而特丽莎正受到苏联军人的包围和追问。汤马斯不顾一切地冲上去，把特丽莎拉进了人群，摆脱了苏军人员。特丽莎感激汤马斯的相救，又与他重归于好。

“布拉格之春”之后，捷克不少青年流亡国外。萨宾娜也在流亡者行列之中，她去了中立国瑞士。在瑞士首都日内瓦，捷克流亡者经常举行集会。萨宾娜在一次集会上结识了法国政治家、大学教授弗兰茨。两个孤独的流亡者彼此安慰。

不久，汤马斯夫妇也逃至瑞士，汤马斯进了一家医院干老本行，而特丽莎四处推销她摄下的苏军入侵纪实照片。可是，出版社编辑说，这些照片已不是什么新闻了，让她不妨拍几张裸体照。

次日，特丽莎从丈夫口中得知他又遇到了萨宾娜，这意味着他们重温旧情，她明白，她又想，萨宾娜既然不受约束地和别人的丈夫作爱，那也一定不在乎将自己的胴体展示公众。她决定找萨宾娜试试。

听了特丽莎的来访意图，萨宾娜大吃一惊，不过她还是接受了。她先是默默地让特丽莎拍完，然后报复性地命令：“现在该轮到你了！快把衣服脱了！”她的口气不容拒绝。特丽莎只好接受镜头的追捕。

就在这时，弗兰茨闯进来，见两个女人赤身裸体，以为她们在搞同性恋，他退了出去。

面对这难堪的局面，萨宾娜打算去美国。萨宾娜离开瑞士的那天，特丽莎也动身回祖国去了，还带上心爱的小狗卡莱宁，给汤马斯留了一封信，“对我来说，人生是很重要的，而你对待生活却是那样的轻浮。我是个软弱的女子，对你的轻浮我不能容忍。与其等着被你抛弃，倒不如趁早回到自己弱小的祖国去。”

汤马斯读完这封信，幡然醒悟自己不能这样混下去。他本该与萨宾娜分手，现在萨宾娜不是走了吗？他该去找特丽莎重新开始生活。由于行色匆匆，汤马斯过境手续不全，护照被没收。特丽莎知道后大为感动，再次投向他的怀抱。

由于汤马斯那篇政论文章，官方一再要他写悔过书，他不从，被贬职，去贫民区一家诊所工作，后连这一工作也被开除。他们只能靠特丽莎在酒吧当女招待赚钱维持生活。

有人介绍擦大楼窗户的粗活，汤马斯也去干。一日，他在大楼里擦玻璃，一个少妇请他诊断腰痛病。在少妇的诱惑下，他又一次沉溺于情事之中。

不料，他回到家，特丽莎立刻发现破绽。盛怒之下，特丽莎决心以行动来报复丈夫的轻浮。她壮着胆找到在酒吧认识的那个技师。技师的家里有些异样，屋中间挂一块帷幔，好像藏着什么。技师总算拉开帷幔，里面是张床。“我等着你！”技师引诱特丽莎上了床。

一个被除职的外交官流落到小酒吧里当雇工，他见多识广，听特丽莎说技师家的怪现象，就替她分析：也许那技师用隐藏的照相机把他们作爱镜头摄下，作为要挟，使特丽莎受他控制。

特丽莎听了越想越怕，觉得应该找汤马斯商量，尽快离开布拉格。

汤马斯夫妇终于摆脱了政治和生活的双重负担，在证婚人贝佩尔的僻静小村里，过着朴素而抒情的田园生活。虽然日子过得平淡，可他们心灵得到宁静。只是他们的爱犬卡菜宁不幸被猎人打中，特丽莎含泪跟着丈夫去荒野埋葬卡菜宁。

几天后，他们驾着运货车去附近小镇参加农民聚会。次日归程中正赶上下雨，他们冒雨上路。途中，特丽莎见丈夫握着方向盘沉默不语，突然问：“你在想什么？”
“我这个人真不幸。”

汤马斯话音刚落，意想不到的事发生了。

数日后，在美国的萨宾娜收到布拉格来信，信中传来噩耗：“汤马斯与特丽莎在一次汽车事故中不幸死亡。”

难道这就是人生？萨宾娜凝视天空，热泪滚滚而下。

将生命别在衣襟--《布拉格之恋》The Unbearable Lightness of Being

布拉格之恋（The Unbearable Lightness of Being）
出品：美国奥里马影片公司出品（1988 彩色）
导演：菲利浦.考夫曼
主演：丹尼尔·戴·刘易斯（Daniel Day-Lewis）， 朱丽叶特·比诺什， 丽娜·奥林被评为1988年美国十佳影片之一， 获戛纳电影奖。

高中时看杂书，发现很多人喜欢用"生命中不能承受之轻"这个莫名其妙的短语。觉得这几个字这么摆在一起，很神奇，但不明出处。大学时垂涎三尺看着中文系学兄满架满床诗书，发现了这个名字，也知道了一个叫作米兰·昆德拉的捷克人，又是写小说，又是作电影，又是玩爵士，一专多能的样子。读来真是不错，虽然那时还有些似懂非懂。就是被文字给击中了，就像读《百年孤独》的第一句话就无可就药痴迷上加西亚·马尔克斯，翻遍他所有能找到的文字一样。后来遍寻那个北方城市所有的书架，收集这个捷克人所有的书，还在校园小径狭路相逢一个学兄，与他辩论为什么喜欢或者不喜欢米兰·昆德拉的问题。那时还没有机会看到这个电影。

在电影学院拉片室的幽暗里带着耳机看《布拉格之恋》（The Unbearable Lightness of Being）的感觉，刻在心底很深的地方。除了影像，专注的感觉与坐在电影院里的质量别无二致。没有把电影与小说作太多的比较，实际上电影无法承载那么沉重的抽象的哲学意义。就像爱森斯坦无法把《资本论》搬上银幕。

已经听很多人批判电影拍没了小说里的深刻意韵，好莱坞欲盖弥彰的痕迹太浓。亲眼看见那些玄妙拗口又才气横溢的词句变成了一个通俗的爱情肥皂剧，政治和哲学意义成为虚化的背景，有一点失望。后来慢慢喜欢这个通俗爱情故事，在东欧韵味的音乐里迷醉了。总是看戈达尔和费里尼，还是有些疲累的。电影靠什么打动观者或高雅或低俗的心罢了。不管阳春白雪还是下里巴人，对爱情、幸福这类词的渴念是一样的。托马斯与特丽莎，特丽莎与萨宾娜，托马斯与萨宾娜，萨宾娜与弗兰茨，托马斯与无数女人，特丽莎与偶遇的男子……双双对对或者孤孤单单，都挣扎在爱和情欲里。

意识在忠实与背叛，自省与惶惑中游走，轻与重的问题伴随始终。有关于时代的困惑，也有超越时代的思索。

灵魂在肉体上方默默注视，肉体却服从本体的需要。所以才有托马斯永远的不忠和特丽莎永远的苦痛。萨宾娜虽然也需要情感的归宿，却仍然选择了自由和继续背叛。当一切沉重的思考迷惘得无从着落，就变得生命中不能承受之轻，而同时仍感到生命中不能承受之重。

《布拉格之恋》编剧之一让-克洛德·卡里耶从1968年就认识昆德拉，应该会从语词掩盖下摘出情节来。这个故事编得还不算糟糕。一切遭到压抑的时候，托马斯无论是道貌岸然站在手术台边，还是被放逐擦玻璃，都寻机与各类女子寻欢作乐。此时的自制力，远不及拒写认罪书坚定。这样的坚定，让他对特丽莎的背叛看起来不那么可恶。

丹尼尔·戴·刘易斯冰蓝色几乎透明的眼睛，狡黠着放荡着忧郁着，魅力十足，四处搜寻猎物。《纯真年代》里，满脸沧桑的刘易斯孤独坐在情人窗下，任由窗帘随风飘荡，窗子由开向关，起身默默离去。另一种诠释。可惜貌美如花的伊莎贝尔·阿佳妮没有享受到忠贞一世的爱情，真实的刘易斯只是比托马斯收敛一点而已。

萨宾娜则永远戴着黑色男式礼帽，保持自由和遗世独立。清楚记得萨宾娜说：我不是反对共产主义，我只是反对媚俗。我们都反对媚俗，可媚俗恰恰是人类无法避免的一个部分。没有人能逃脱人类与生俱来的宿命。我们永远生活在悖论中，永远在探索无法解答的问题。

她在瑞士收到写有托马斯夫妇噩耗的信，泪流满面。终结了三个人暧昧不明却真实可触摸的关系。电影名字的另一个中文译法是《沉重浮生》，这个并不高深的俗世浮生，只是因为这样的世界而沉重。

特丽莎，永远像一只乖巧纯真容易受伤的小鹿，哀伤地绝望地爱着托马斯。她说：下次你再去找那些女人，带着我去行吗？我帮你给她们脱衣服。无望至此，直教人无奈叹息。

朱丽叶特·比诺什的美丽，在这里展露无遗。《蓝色》里面的茱丽，已经被赋予太多沉重的意义，不属于俗世，只可远观。此处的特丽莎，在阳光草地上读书，在游泳池里鱼般滑行，都是属于尘世的有血有肉的纯美少女。有人说，比诺什像春天里的第一口雪糕。她的美既是天生丽质，又像一架经过精心设计的复杂的装置，钟摆在上面弧形的摆动，左侧是古典的欧洲，右侧是赤裸在深渊上的欧洲。特丽莎对托马斯，起初只是单纯的爱和依赖。变故让她内心的力量惊醒。不顾一切对着苏军的枪口拍照时，只身离开托马斯时，她已经长大了。好在两个人终于有过一段无欲无求的日子，桃源仙境里与宠物猪狗做伴的日子。就像很多年前看了电视剧就把陈晓旭认作林黛玉一样，觉得特丽莎似乎就是比诺什的样子了。

电影曾经引起恶评如潮。很多批评家对公开出现在小说里的叙述者的"缺失"感到遗憾，还探讨昆德拉小说的"不可改编性"，探讨文学叙事与电影叙事是否有同一性。记得一次BBS上的讨论，多数人都对文学作品改编的电影嗤之以鼻，认为它难以传达出小说的神貌。

看施隆多夫的《锡鼓》时，只有看见君特·格拉斯小说《铁皮鼓》中奥斯卡的惊喜，没有太多不适。既然是改编，又何必一定沿着一条老路走到黑呢。

后来恰好看见一个叫作帕·卡特里斯的美国人写的《生命中不能承受之轻：从不同视角看电影改编》。帕·卡特里斯提到了小说与电影中"跨距离"的概念，即叙事意义上焦距层次上的转换。而另一概念"零度焦距"，指不定焦于某一具体人物。这与热奈特的距离概念有关，指故事与读者（观者）之间的喻意距离，叙事者存在越明显，读者/观者与故事间的距离也就越大。二者相比，小说中体现的距离比电影中大得多。因为电影中叙事者是缺失的。而小说中时时跳出来夹叙夹议的叙事者起了很大的间离作用。

其实这篇文章里，印象最深的是他讨论影片的音乐，捷克作曲家利奥什·雅那切克的《童话：第三乐章》里的小提琴协奏曲。

一直钟情捷克的音乐，因为昆德拉小说里描述的捷克民族的载歌载舞，歌舞中的突发爱情（小说《玩笑》里），更重要因为捷克作曲家斯美塔那的《沃尔塔瓦河》，骤然一听，惊艳的感觉一直难忘，于是开始了四处搜寻的历程并幸运得逞。有些音乐会忽然间在人生的某个瞬间打动你，就像你不知道自己听萨拉萨蒂的《流浪者之歌》会忽然落泪。就像遭遇米兰·昆德拉故弄玄虚说的"利多斯特（Litost）"：一个人突然洞察自身的悲惨而产生的一种极度痛苦。

看了文章的第二天，就在学校门口的路上买到了雅那切克弦乐四重奏的CD，觉得很奇妙。后来看见李皖写的"向雅那切克致敬"的文章。音乐披上世俗外衣，表述方式开始平俗，这，似乎也没什么可抱怨的。时代使然。

影片使用了捷克导演詹·尼梅克的资料镜头，就是苏军坦克（1968年8月20日和21日）入城那段，著名的"布拉格之春"。当时尼梅克正与约瑟夫·斯克沃莱吉拍摄的一部关于布拉格的纪录片，名为《布拉格清唱剧》（1968年）。影片还使用了曼·雷和比尔·布兰蒂的摄影素材。

捷克新浪潮电影导演贾洛米尔·吉里斯1968年曾经改编了米兰·昆德拉的《玩笑》，可惜没有机会见到。

"人们想成为未来的主人的唯一理由就是要改变过去" 米兰·昆德拉在《笑忘录》里说。要命的是这个人太聪明而且很刻薄，象巫师一样，总是一刀正中要害。电视里Channel[V]台循环播放王菲有一搭没一搭的《笑忘书》，一看即知作词者大约某天看到了《笑忘录》的封面。几乎是个完全小资手册。10年前出现的电影《生命中不能承受之轻》，只是"庸俗化了"的先声而已。也许此时，已经没有人愿意把它拍成一个哪怕更庸俗的东西，因为关注这种小说的人并不多了。

米兰·昆德拉在《笑忘录》里说，"我们写书的理由是我们的孩子们根本就不屑一顾。我们转向一个匿名的世界，是因为我们向自己妻子谈话的时候他们充耳不闻。"那年我为了《生命中不能承受之轻》，拿《生活在别处》与人互换，结果各自都痛心不已。后来，书的前主人刻了一个小石头给我，作为永久纪念。将它别在一件红色外衣上画的嘴斜眼歪的韩国逃学顽童旁边。总是有人问我：那上面写的什么？仔细看，然后哈哈大笑：生命中不能承受之轻？太搞笑了吧？

然后我也笑。有什么办法呢，就是觉得这个小石头和这个小孩和这件衣服很协调。

                               
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morriconean

一直很喜欢“生命不能承受之轻”电影里的音乐，觉得小提琴和钢琴的对话正象托马斯和特丽莎间的对抗，一个轻浮、玩世不恭，一个纯真、感伤。

不过一直没去追寻音乐的出处，以前下载过一个原声，觉得原声编辑得不是很好，没有突出我特别喜欢的那部分音乐。

apple3800

Post by morriconean
一直很喜欢“生命不能承受之轻”电影里的音乐，觉得小提琴和钢琴的对话正象托马斯和特丽莎间的对抗，一个轻浮、玩世不恭，一个纯真、感伤。

同感。

bluecan

Post by apple3800
《布拉格之恋》(The Unbearable lightness of Being)

中文名称：布拉格之恋（生命中不能承受之轻）
英文名称：The Unbearable Lightness of Being
主演：
丹尼尔·戴·刘易斯,朱丽叶特·比诺什,丽娜·奥林
剧情简介：

1968年初春的一天，捷克首都布拉格。在郊外一家小咖啡馆里，脑外科医生汤马斯邂逅特丽莎......

第一次看这个电影的时候还比较年轻，那时只看到了汤马斯的风流成性和特丽莎的一往情深。

晚些年以后再看这部电影，让我感慨不已的是，汤马斯一直是多么深地爱着特里莎啊！可是，他为什么......？

好长时间这个为什么都没有答案，以至于后来又把米兰·昆德拉的小说找了来看......

如果不是太忙，还想再看一遍电影。想来这一次不会再问为什么了，唯有静静品味那人生滋味了......

bluecan

Post by apple3800
丹尼尔·戴·刘易斯冰蓝色几乎透明的眼睛，狡黠着放荡着忧郁着，魅力十足，四处搜寻猎物。《纯真年代》里，满脸沧桑的刘易斯孤独坐在情人窗下，任由窗帘随风飘荡，窗子由开向关，起身默默离去。另一种诠释......

第一次看《布拉格之恋》，就对丹尼尔·戴·刘易斯那一双 “冰蓝色几乎透明的、狡黠着放荡着忧郁着、魅力十足” 的眼睛印象深刻。

很久以后看《纯真年代》，他不能和深爱的人在一起，那种隐忍、哀伤的神情令人心碎......